TEATRO DE CALLE

La protagonista, una mujer “madura” que inicia un viaje en busca de su lugar en el mundo, de su silla. Harta de ser relegada al papel de mero adorno, de ser una musa pasiva, ella se embarca en una travesía llena de descubrimientos y desafíos para encontrar su auténtica identidad y su espacio propio donde poder SER.

Inspirado en vivencias personales, recuerdos de infancia y relatos de mujeres maduras de Andalucía, el espectáculo nos sumerge de manera visual en una historia entre genera- ciones femeninas que se sientan —literal y simbólicamente— a hablar, recordar, jugar, llorar y celebrar. Desde el patio de vecinas donde la bisabuela, la abuela y la madre compartían su día a día, pasando por las sillas de escuela, oficinas, juegos y depresiones, la pieza se convierte en una travesía emocional.

Se trata de un viaje desde la memoria hasta el presente, para reivindicar el lugar propio, la voz propia y la posibilidad de imaginar nuevos espacios sin ocupar.

Empiezan las vacaciones. Llega al lugar donde donde cree que será perfecto para pasar sus días de relax. Allí tiene una gran sorpresa: hay un montón de gente que le espera y quiere pasar con ella este rato. El buen humor respirará por todas partes, los pájaros, las flores, los árboles, la gente, todo con gran felicidad. Pero no todo será perfecto… seguro que estas vacaciones serán un verdadero recuerdo para siempre.

La basura viaja por nuestro mundo. Viaja en bolsas de plástico hasta los centros de tra- tamiento de residuos. Viaja por el agua cuando llega al mar, pero también viaja en barco cuando los países ricos envían sus desechos a lospaíses pobres y se acumulan en enormes vertederos descontrolados.

“CATEURA”, es uno de los miles de vertederos que existen en el mundo, en el que a diario llegan toneladas de desechos que el resto del mundo no quiere, y donde sus habitantes malviven reciclando y clasificando basura.

Más información en: https://alascircoteatro.es/espectaculos/cateura/

• Compañía: Banda de música de rock alternativo e instrumental
• Fecha: 10 de Octubre de 2026
• Hora: 13:30 H
• Lugar: Plaza de la Corredera
• Sinopsis:
• «Viajes Espaciales Beirut” es una banda formada por músicos reconocidos de la provincia de Jaén dispuestos a romper algunas reglas y saltar al vacío sideral, fuera de su zona de confort. Un sano ejercicio de no-estilo donde pueden confluir, mezclarse y fusionarse una amalgama de influencias tan amplia como los gustos musicales de sus componentes.

• Desde el funk, afrobeat, rock, blues, ambient, psicodelia hasta el punk o el metal, todo tiene cabida según el día que los veas, pues parte de su propuesta se basa en un enfoque más orientado a las sesiones improvisadas que a un repertorio de canciones al uso. Una experiencia que no te deberías perder si amas la música en directo. 

• Más información en: https://www.facebook.com/ViajesEspacialesBeirut/

«El mundo fantástico de la leyenda no puede separarse del mundo real, sino que está completamente absorbido por él”.

Nos encontramos antes los tres últimos trolls del planeta, están a punto de extinguirse por culpa del aburrimiento humanoide. Pero los trolls no se piensan rendir, harán todo tipo de exhibiciones, brutalidades y majaderías con las que encandilar a los humanos.

Todo para hacerles creer de nuevo en el misterio y la magia de lo desconocido, y así, seguir con vida.

Más información en: https://www.redescena.net/espectaculo/44545/lappel-du-vide/

«Llar» (hogar en valenciano) es el encuentro de la arquitectura y las artes circenses con la madera como protagonista. La búsqueda y construcción de un refugio, una morada, una choza, el espacio donde uno habita y siente seguridad y calma.

El malabarista construye mediante equilibrios de elementos de madera para llegar a la estabilidad de los elementos creando así un lenguaje propio lleno de sorpresas. A través de diferentes técnicas circenses el espectáculo nos invita a reflexionar sobre nuestras raíces y los lugares que habitamos.

Este espectáculo es el resultado de un largo proceso de investigación y experimentación cuya inspiración ha venido principalmente de las diferentes disciplinas artísticas.

Se trata de un espectáculo original, único e innovador para todos los públicos que combina humor, originalidad, ritmo y depurada técnica de malabares.

Si alguna vez has tenido insomnio, te has replanteado tu vida mientras doblabas calcetines, has buscado las soluciones a tus problemas a las tres de la mañana o has prometido quesería “la última copa” (y nunca lo fue), esta obra es para ti.

LA ÚLTIMA Y NOS VAMOS” tiene el mismo espíritu de «El Club de la Comedia”: cercana, directa y con un humor que te hará empatizar con las protagonistas en cada momento. El público asiste a una entrañable charla nocturna entre Maicarmen y Antoña siendo testigo de sus desvaríos nocturnos.

“Empatizarán tanto con ellas que querrán tenerlas como amigas al acabar la función.  Las protagonistas tratan los diversos temas con un tinte de sátira y humor que hace quitar peso a asuntos controvertidos y polémicos. Incluso sobre la falta de actualización del software de los hombres y, en concreto, de sus maridos. Aprenden, bajo unos cuantos tragos de whisky, que son capaces de reírse de las expectativas imposibles de la sociedad, aceptar del paso del tiempo y las diferencias entre personas para intentar ser más felices dejando la presión social a un lado. Definitivamente, la vida es mucho más fácil cuando tienes una amiga que te aguanta todas las paranoias.

«Doma» aborda el concepto de la domesticación como un acto de rebelión a través del cual crear un pulso entre los hitos culturales de la tradición y las formas propias de la hibridación coreográfica. Explora los conceptos de crueldad, abuso de poder y violencia en nombre del honor, las costumbres o las creencias.

Una rebelión a través de la danza puramente física que se inspira en las prácticas de resistencia y en los pactos con el conflicto que perturba el orden de las cosas, conscientes de que subvertir la norma es el único camino hacia la salvación.

Más información:

«Gata Brass Band» es una explosiva agrupación que fusiona música española (rumba) y latina con funk y sonidos de Nueva Orleans, además de influencias de rock y electrónica.

Con instrumentos de viento, percusión, beatbox y una potente voz soul, crean una sonoridad original y creativa. Sus conciertos destacan por su energía, dinamismo y una puesta en escena divertida e interactiva con el público.

Desde 2018, han tocado en importantes salas y festivales de España y Europa, incluyendo importantes festivales internacionales de jazz, música de calle y artes escénicas. En 2024 graban para Televisión Española “Los Conciertos de Radio 3” y publican su disco “PARAÍSO” que lo presentan en una gira por varios festivales y salas.

Madurez, innovación y creatividad son su esencia, buscando siempre conectar y divertirse con su público.

Un espectáculo sobre el amor y los recuerdos

Esta historia de amor no se inspira en la muerte heroica de Romeo y Julieta, sino en la vida en común de una anciana pareja, para quienes el amor es esa vida completamente realizada. La muerte de uno acecha con soledad la vida del otro. Una soledad cuya fuerza de los recuerdos da vida a fantasmas que no desisten de amar a los que se quedan, ángeles de la guarda celosos, amantes invisibles cuyos besos están hechos de viento. El que partió es ahora invisible, aunque su alma bendice al que se quedó, habirtando el aliento de quien lo amaba, esperando el reencuentro, sabiendo que la vida aún sigue para el que se queda.

METÁBASIS (del griego antiguo, “transición”)

“Metábasis” es el recorrido de una transformación. Tendemos a vernos y describirnos como algo inmutable; sin embargo, el tránsito por la vida nos conduce a experimentar múltiples cambios.

Somos movimiento, devenir constante. Aire.

“Metábasis” es transición: un instante de introspección en el que desfilan ante nosotros los momentos clave y significativos de nuestra existencia, aquellos que nos han moldeado y nos han hecho cambiar.

Aun así, conservamos la posibilidad de rescatar lo que fuimos en determinadas etapas.

—la infancia, por ejemplo—. Permanecen en nosotros rasgos esenciales que generan una dualidad entre aquello que sigue siendo y aquello que ya se ha transformado.

En este viaje interior de memoria y conciencia, “Metábasis” se convierte en un canto a la magia que creamos a través del arte de vivir.

La fiesta continúa, pero la melodía va cambiando con cada fase de la vida. Buscabas la atención de mamá, corrías en el recreo, compartías chuches y tardes en el parque. Hubo cambios que aceptamos y otros que no supimos encajar. Los compañeros de juego son ahora juramentos de amistad eterna, cuando cada minuto tiene el sabor de las primeras veces. Un collage de sonidos, colores y texturas recorre el paso del tiempo, moldeando lo que somos y lo que nos rodea, mezclando nuestro yo con el “nosotros”. La tentación de perseguir al conejo blanco aparece justo cuando el tiempo deja de ser infinito y se nos cuela entre los dedos. El círculo se estrecha y se agranda, a veces fluye y a veces se rompe sin motivo. Un juego, un baile, un karaoke, un amanecer y muchos planes. ¿Los mantendré esta vez?

“El Círculo” es un espectáculo de circo con música y efectos de sonido en directo que pone la mirada en la idea de amistad y los cambios de etapa personal. Música, fiesta, acrobacia y movimiento para compartir sensaciones sobre cómo nos relacionamos con las personas más cercanas y qué posición les damos en cada momento de la vida. 

“Piensa en Wilbur”, es un espectáculo plagado de acrobacias, humor, y riesgo, mucho riesgo: la única manera en la que Wilbur sabe vivir.

Con una técnica y un físico fuera de lo común, creará situaciones imposibles que dejarán al público anonadado. Acompañado de sus amigos inseparables: Contractura, Tirón y Desgarro nos demostrará que la acrobacia no es solo un deporte.

Un espectáculo que impactará en el público.